Encuentro internacional sobre la ciudad, el cuerpo y el sonido
CAMINAR > TRAVESIA < PERFORMANCE
TEPe 2022
15 al 20 de Marzo de 2022
Click here to acess the PROGRAM
Registrations for walks / performances are available here
Los contextos pandémico y pospandémico han impuesto otras dinámicas a las ciudades, otros sonidos, otros ecos, otras rutas, otros visitantes humanos y no humanos. El cierre de espacios teatrales y expositivos durante el confinamiento, así como las limitaciones de uso en el periodo de desconfinamiento, ha tenido dolorosas consecuencias en la programación artística y efectos dramáticos en la vida cotidiana de sus agentes (artistas, técnicos, programadores, comisarios,…). Al mismo tiempo, la ralentización de la vida en la ciudad (el tráfico, el ritmo de las calles, el frenesí de la producción, el consumo,…) ha contribuido beneficiosamente a la reducción de las emisiones de CO2. En este contexto, los espacios públicos al aire libre de la ciudad se afirman como sitios de circulación e interferencia (o suspensión de la interferencia) entre las personas.
¿Qué hemos aprendido de las experiencias de confinamiento y desconfinamiento? En primer lugar, que la ciudad tiene una densidad fluctuante, en la medida en que las concentraciones de población se desvanecen cuando nos encerramos en el interior. En segundo lugar, el encuentro con el otro (una de las prerrogativas de la ciudad) puede producirse a otras escalas que la mera dimensión cultural. En tercer lugar, el miedo puede ser un sentimiento público capaz de implosionar las propias ciudades si no se transforma en una fuerza de vida.
¿Cómo, en este proceso, los artistas se organizan y constituyen como agentes en la ciudad? ¿Cómo llegó la ciudad a ser representada? ¿Qué ciudad es la que queremos? Este congreso surge, pues, de la necesidad de intensificar el diálogo entre la ciudad y el arte, en particular las artes escénicas.
Este encuentro es la culminación de dos años de investigación consistente y consolidada dentro del proyecto TEPe (Technologically Expanded Performance). A lo largo de estos dos años, hemos desarrollado actividades con la comunidad con el fin de promover un diálogo intercultural y transdisciplinario que proporcionase un encuentro con variadas experiencias urbanas. A través de las diferentes propuestas de recorridos por la ciudad, cartografiamos acontecimientos, hoy invisibles, pero aún presentes: desde "recuerdos enterrados" hasta "paseos sensoriales", pasando por registros íntimos de encierro.
El encuentro pretende compartir las experiencias realizadas con la contribución de dos equipos; el portugués, en Lisboa, y el brasileño, en Fortaleza. Además de presentar las conclusiones de las investigaciones realizadas, lanzamos esta convocatoria de ponencias, dirigida especialmente a artistas y estudiosos del arte de la performance, historiadores de la ciudad, antropólogos, urbanistas, geógrafos, estudiosos de la escucha y el sonido y a todos aquellos que estén interesados en pensar (y proyectar) la vida en la ciudad.
FORMATO PRESENCIAL
Por motivos de salud, para acceder a espacios cerrados seguiremos las recomendaciones vigentes por la Autoridad Sanitaria Portuguesa (DGS).
Formatos de participación
= Actuaciones públicas
= Paneles de comunicación
= Sesiones de video-posters
= Paseos
Temas
- Escucha la ciudad.
Todas las ciudades tienen sonidos y cada ciudad tiene diferentes perfiles de sonido. ¿Cuáles son los niveles de armonía y ruido y cuáles son los criterios para distinguirlos? ¿Dónde está el silencio en las ciudades?
- Mapas urbanos.
Desde paseos lúdicos hasta manifestaciones y "marchas" de protesta, desde desfiles de celebración hasta paseos de exploración. Sistemas de (re)mapeo y reconocimiento de espacios. Caminando en las cercanías de "estar perdido".
- Cuerpo y red urbana.
Historias y procesos de inscripción de las redes urbanas en los cuerpos de sus habitantes y viceversa. Desde Metrópolis de Fritz Lang hasta el "falansterio" de Fourier, pasando por las representaciones en espacios públicos.
- Las capas sensibles de la ciudad.
Desde las microhistorias de la gente hasta las experiencias sensoriales ocultas (los olores de la ciudad, los sabores disponibles, las texturas, los colores, la luz, los brillos, etc.).
- Actuar en la Ciudad.
De la construcción de maquetas a las intervenciones de arte urbano. Bailar (en) la ciudad. Protagonistas y antagonistas de la ciudad. Equipamiento público para el entrenamiento y el ejercicio físico.
- La ciudadanía y el cambio climático.
De la historia de la ciudadanía a los desafíos contemporáneos. ¿Hasta qué punto es urgente revisar el contrato social para introducir una ciudadanía que no se limite a los derechos humanos, capaz de reconciliar a las ciudades con el planeta?
Registro
Lista de precios
Participante (50€)
Participante - Registro temprano (30€) *
Estudiante (20€)
Estudiante - Registo temprano (10€) *
* Los precios de descuento se aplican a las inscripciones y pagos realizados hasta el 31 de enero.
Inscrición
Rellene el formulario de inscripción
Fechas
Presentación de ponencias y propuestas de performance hasta el: 20 de octubre de 2021 31 de octubre de 2021
Notificación de la aceptación de los trabajos y actuaciones: 15 de diciembre de 202120 de diciembre de 2021
Inscripción anticipada hasta el: 31 de diciembre de 2021
Caminar > TRAVESIA < Performance: 15-20 de marzo de 2022
Envio de Presentaciones
Las propuestas presentadas deben contribuir a profundizar en la comprensión de la ciudad como un tejido multidimensional que nos afecta y se deja afectar. Por lo tanto, se valorarán las presentaciones que propongan explícitamente un cambio positivo de la experiencia en la ciudad, especificando a qué nivel opera este cambio y en qué consiste.
Un máximo de una propuesta por autor en cada una de las categorías.
Comunicaciones:
Presentar un resumen de entre 400 y 500 palabras.
Vídeo-póster:
Hasta 3 minutos de duración, formato youtube o vimeo; junto con un resumen de entre 400 y 500 palabras.
Actuaciones y paseos:
- Título
- Sumário (300 a 400 palabras)
- Tipo de presentación (pública/privada/plataformas en línea/etc.)
- Lugar(es) de presentación (o emisión) (calle, ruta, plaza, espacio doméstico, etc.)
- Duración
- Personas que participan en la creación
- Mapa de producción (necesidades técnicas)
- Alternativa en caso de que no sea posible hacerlo como evento presencial
Observación: La organización podrá apoyar los dos mejores eventos hasta un límite de 1200 euros.
Paneles de discusión:
Propuestas de mesas redondas sobre los temas de la conferencia. Cada miembro del panel deberá presentar un resumen (de entre 400 y 500 palabras) con un título común, con un párrafo que identifique el panel, el tema y la cuestión a tratar, y su contribución particular.
Todas las presentaciones (Presentaciones / Actuaciones / Paseos / Video-carteles) deben realizarse a través de a https://easychair.org/conferences/?conf=tepe2022
Adicionalmente los Paseos y Actuaciones deveran enviar en su proposta un archivo PDF con la información referenciada (File>Paper)
Ayuda con Easychair
No se considerarán las presentaciones enviadas por correo electrónico.
Para más información, póngase en contacto con inetmd.fmh@fmh.ulisboa.pt
Para asuntos urgentes puede utilizar el (+351) 214149179
Local
Convento de São Pedro de Alcântara, Lisboa
R. de São Pedro de Alcântara 85, 1200-089 Lisboa
(38.715339349415586, -9.144923473020206)
Hoteles recomendados
Presidência de la Conferencia
Daniel Tércio
INET-md : Instituto de Etnomusicologia - Centro de Estudo em Música e Dança
Leonel Brum
Instituto de Cultura e Arte - Cursos de Dança (Universidade Federal do Ceará)
Comité Científico y Artístico Internacional
André Guedes
Artista / Faculdade de Belas Artes, Faculdade de Arquitectura (Universidade de Lisboa)
Beatriz Cantinho
Coreógrafa / CHAIA (Universidade de Évora), CIAC (Universidade do Algarve)
Beatriz Cerbino
Universidade Federal Fluminense - UFF/Brasil, INCT Proprietas, dança em foco
Bill Psarras
Artista / Faculty of Fine Arts (University of Peloponnese)
Cecília de Lima
Coreógrafa / INET-md FMH (Universidade de Lisboa)
Filippo Baraldi
INET-md (Universidade Nova de Lisboa) / CREM-LESC: Centre de Recherche en Ethnomusicologie (Université Paris Nanterre)
Iñigo Sanchez
Institute of Heritage Sciences (Incipit) / Spanish National Research Council (CSIC)
Ivani Santana
Artista da Dança/ Universidade Federal da Bahia /UFBA Brasil
Joana Braga
Arquitecta e Artista, DINAMIA'CET (Instituto Universitário de Lisboa)
Jonas Runa
Artista / Universidade Lusófona de Lisboa
Luca Aprea
Escola Superior de Teatro e Cinema (Instituto Politécnico de Lisboa)
Luís Cláudio Ribeiro
Universidade Lusófona
Maria João Alves
INET-md FMH (Universidade de Lisboa)
Paulo Caldas
Curso de Dança e Midiadança Lab (Universidade Federal do Ceará)
Renata Araújo
Universidade do Algarve / CHAM, Centro de Humanidades, FCSH-UNL
Rui Filipe Antunes
INET-md FMH (Universidade de Lisboa)
Sérgio Bordalo e Sá
INET-md FMH (Universidade de Lisboa)
Silvia Pinto Coelho
ICNOVA, Instituto de Comunicação da NOVA, FCSH, Universidade NOVA de Lisboa
Thaís Gonçalves
Curso de Dança e Midiadança Lab (Universidade Federal do Ceará)
Comité Directivo de TEPe
Daniel Tércio
INET-md : Instituto de Etnomusicologia - Centro de Estudo em Música e Dança
Leonel Brum
Instituto de Cultura e Arte - Cursos de Dança (Universidade Federal do Ceará)
Jonas Runa
Universidade Lusófona de Lisboa
Rui Filipe Antunes
INET-md / FMH Universidade de Lisboa
Comisariado de obras de arte y espectáculos
Andréa Bergallo Snizek
Departamento de Artes e Humanidades, Universidade Federal de Viçosa (MG)
Adriana Gehres
Universidade de Pernambuco
César Baio
Artista / UNICAMP - Universidade de Campinas
Daniel Tércio
Instituto de Etnomusicologia - Centro de Estudos em Música e Dança
Elisabete Monteiro
Instituto de Etnomusicologia - Centro de Estudos em Música e Dança, FMH, Universidade de Lisboa
Filipa Malva
Coreógrafa
Ivani Santana
Artista da Dança/ Universidade Federal da Bahia /UFBA Brasil
Joana Craveiro
Artista - Directora do Teatro do Vestido
Leonel Brum
Curso de Dança e Midiadança Lab - Universidade Federal do Ceará
Luca Aprea
Escola Superior de Teatro e Cinema - Instituto Politécnico de Lisboa
Lúcia Matos
Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA)
Paula Varanda
Instituto de História de Arte, FCSH, Universidade NOVA de Lisboa
Silvia Pinto Coelho
ICNOVA, Instituto de Comunicação da NOVA, FCSH, Universidade NOVA de Lisboa
Producion del Encuentro
Missanga
Per form ativa - Associação cultural
Comité Ejecutivo
Catarina Canelas
Leonel Brum
Michele Luceac
Rui Filipe Antunes
Sérgio Bordalo e Sá
Sophie Coquelin
Organizacion local
Faculdade de Motricidade Humana / Universidade de Lisboa
Per form ativa – Associação cultural
Instalaciones
Convento de São Pedro de Alcântara – Misericórdia de Lisboa
Apoyos y Asociaciones
Santa Casa da Misericórdia de Lisboa
Câmara Municipal de Lisboa
FCT - Fundação para a Ciência e a Tecnologia
FUNCAP - Fundação Cearence de Apoio ao Desenvolvimento Cíentífico e Tecnológico
Instituto de Cultura e Arte - Universidade Federal do Ceará
INET-md - Instituto de Etnomusicologia - Centro de Estudos em Música e Dança
Cafés DELTA
